반클리프 아펠의 주얼리는 금속보다 보석이 먼저 눈에 들어온다. 메종은 “보석을 지탱하는 금속은 최대한 눈에 띄지 않고, 보석만이 공중에 떠 있는 듯 보여야 한다”는 미학에 따라 세공의 출발점을 달리한다. 일반적 주얼리가 디자인에 맞춰 스톤을 선별하고 맞춰 넣는 방식이라면, 반클리프 아펠은 스톤에 맞춰 디자인과 세팅을 계획한다. 이런 철학이 구현된 것이 ‘미스터리 세팅’으로, 금속이 보이지 않는 구조 속에 스톤을 떠 있는 듯 고정해 순수한 색과 광채만 남기는 세팅이다. 이렇듯 ‘보이지 않는 구조’에 대한 집착은 프리볼과 루도 브레이슬릿에서도 확인할 수 있다. 프리볼 링의 꽃잎은 세 단계에 걸친 미러 폴리시를 통해 거울처럼 매끈한 18K 골드 표면을 완성했고, 다이아몬드를 세팅한 부분 역시 뒷면에 오픈워크 구조를 적용해 빛이 통과하도록 해 반짝임을 극대화한다. 루도 브레이슬릿은 벌집을 연상시키는 작은 골드 모듈을 하나하나 관절 구조로 연결해 직물처럼 유연하게 흐르는 착용감을 선사하는데, 각 육각형 모티브 중앙의 별 모양 패턴과 다이아몬드 세팅이 손목의 움직임에 따라 규칙적으로 빛을 나누어 보석만이 떠 있는 듯한 리듬감을 만든다. 결국 미스터리 세팅에서 출발한 스톤의 빛과 컬러를 극대화하는 원칙은 프리볼의 미러 폴리시 골드 꽃잎과 루도의 유연한 메시 구조에까지 스며들어, 서로 다른 타입의 주얼리 위에서 메종 특유의 보이지 않는 구조의 미학을 드러낸다.

보석보다 금속의 존재를 먼저 각인시키는 피아제. 여러  층의 레이어로 이뤄진 골드의 면과 볼륨이 수작업 특유의 매력을 자아내는데 이는 비단 장식이 아니라 단단한 형태의 오브제가 된다. 프롱이나 베젤은 최소화되고, 파베 세팅 역시 절제된 방식으로 적용된다. 그래서 피아제의 보석은 구조 속에서 과장 없이 조화를 이루며 반짝인다. 이러한 골드 중심의 세공 철학은 아이코닉 컬렉션 전반에 걸쳐 반복된다. 1960~1970년대의 커프 워치와 소투와르 그리고 에센스 오브 엑스트라레간자 컬렉션까지. 하나의 작품처럼 유기적으로 이어지고, 그 위에 스톤이 더해진다. 시그너처 골드 인그레이빙 기법인 데코 팰리스는 다이아몬드, 컬러 스톤과 어우러져 구조를 따라 빛을 조율하며, 전체 조형의 균형을 정교하게 완성한다.